Milovník, ne bojovník – Recenze – 70%

Slovensko-česká svérázná romantická komedie Milovník, ne bojovník nejprve zvítězila po svém premiérovém uvedení na filmovém festivalu v Karlových Varech v tamní vedlejší soutěžní sekci Proxima a následně obdržela cenu pro nejlepší film i na festivalu Finále Plzeň. Jejím hlavním hrdinou je dospívající Andrej (Adam Kubala), jenž se po sérii alkoholem prolitých nocí rozhodne s pitím přestat a nastěhovat se na detoxikaci k babičce, kde už bydlí i jeho stejně starý bratranec Peťa (František Beleš). Krom toho začne Andrej chodit s Míšou (Michaela Kostková), kterou napoprvé potkal v opilosti a napodruhé mu ji přihrála do cesty zvláštní souhra okolností. Snímek pojednává nejen o zrodu mladistvé lásky, ale i o zoufalé snaze o ni nepřijít.

Zmrzlinář (Ice Cream Man) – Recenze – 50%

Zmrzlinář je hororová komedie režiséra a scenáristy Eliho Rotha (Hostel, Borderlands), zasazená do prostředí fiktivního amerického maloměsta, kam jednoho dne přijede zmrzlinářské auto se záhadně vyhlížejícím prodavačem, na jehož mražené produkty se ihned vrhne spousta dětí. Druhý den se ukáže, že se z dětských zmrzlinových strávníků staly posedlé bytosti s vymytými mozky, které začnou pomocí dalších zmrzlin konvertovat i ostatní děti a současně brutálně zabíjet všechny dospělé v dosahu – přičemž jako první si vezmou do parády pochopitelně vlastní rodiče. Jejich útokům se následně snaží bránit několik dvanáctiletých jedinců, kteří jako jedni z mála zmrzlinu dosud neměli, například kvůli intoleranci laktózy.

Zdroj fotek: Bioscop

Bardotky – Recenze – 10%

Tři dlouholeté kamarádky z vysoké školy Meda (Dagmar Havlová), Iva (Eva Holubová) a Valerie (Pavlína Pořízková) se po letech setkají u příležitosti oslavy šedesátých narozenin jedné z nich. Shodnou se na tom, že šedesátka je ten nejlepší věk, že se vlastně cítí mladě a že konečně začnou pořádně žít. Přičemž v jejich případě „pořádně žít“ znamená opít se společně na diskotéce a nechat se tam zatknout policií (a domů pak dolézt po čtyřech), omylem vejít do coffee shopu v domnění, že jde o kavárnu (a zhulit se tam vodní dýmkou), jet do vinařství na degustaci vín ve sklípku (a až na místě zjistit, že jde o manuální brigádu na vinici) a vyrazit na pohřeb bývalého spolužáka, do kterého byly všechny tři zamilované. Přesně tohle se stane – a pak film skončí.

Zdroj fotek: Bontonfilm

Po večerce – Recenze – 50%

Český režisér a scenárista Dan Pánek se v poslední době věnoval především natáčení hokejových dramat (Neporazitelní, Děti Nagana). Ve svém nejnovějším počinu nyní zúročil vlastní zkušenosti hlavního vedoucího na dětském letním táboře. Děj jeho filmu Po večerce je tudíž zasazen přímo do prostředí letního tábora a většinu jeho postav tvoří táboroví vedoucí, praktikanti a děti. Hlavním hrdinou je korporátní zaměstnanec Kráťa (Vladimír Polívka), jehož rodiče (Ondřej Pavelka a Dana Batulková) provozují dětský tábor již desítky let. Jenže otec se po třetím infarktu již na úlohu hlavního vedoucího necítí a přiměje syna k tomu, aby za něj dohled nad táborem přebral. Kráťa si navíc v práci prochází etapou dočasného vyhoření, takže mu vyhovuje strávit dva týdny v přírodě, a vydá se velet táboru, jehož se naposledy účastnil před patnácti lety. 

Zdroj fotek: Donart Film

Scary Movie (2026) – Recenze – 10%

Na populární parodické sérii Scary Movie, která si na ploše pěti filmů vzniklých mezi roky 2000 a 2013 utahovala ze známých filmů, žánrových klišé a popkulturních trendů, se vystřídalo hned několik režisérů a scenáristů. Po třináctileté pauze se bratři Wayansovi, tvůrci zodpovědní za zrod celé franšízy a za natočení jejích prvních dvou dílů, rozhodli znovu přebrat štafetu a vytvořit další kapitolu. Jejich cílem bylo údajně natočit něco mezi pokračováním a restartem, který by navázal na předešlé filmy a současně dopřál oblíbené značce parodující zejména aktuální horory a hollywoodské hity svěží start pro diváky nové generace. Na scénu se tak vracejí hrdinové předešlých dílů (mimo jiné Anna Faris v roli Cindy, Regina Hall jako Brenda a Marlon Wayans coby zhulený Shorty), leč současně je doplňují nové postavy představující dnešní teenagery.

Zdroj fotek: CinemArt

Krvavá nevěsta: Hra začíná (Ready or Not 2: Here I Come) – Recenze – 40%

Americký film Krvavá nevěsta z roku 2019 byl černou komedií s hororovými prvky, jehož hlavní hrdinka Grace (Samara Weaving) se hned na začátku provdala do bohaté panské rodiny, načež se ukázalo, že příbuzní z ženichovy strany museli dodržet jakousi starodávnou tradici a pokusit se ji ještě během svatební noci zabít. Grace se tak ocitla naháněna po šlechtickém sídle a přilehlých pozemcích svými novými rodinnými příslušníky, kteří měli čas na její usmrcení do svítání – jinak by v případě neúspěchu vlivem dávného prokletí zemřeli všichni. Pokračování s názvem Krvavá nevěsta: Hra začíná dějově přímo navazuje na svého předchůdce a odehrává se během navazujících 24 hodin po konci honu.

Zdroj fotek: Falcon

Někdo to rád v Plzni – Recenze – 30%

Za režií a scénářem české romantické komedie Někdo to rád v Plzni stojí filmař Martin Horský, který již režíroval super-úspěšné Ženy v běhu (s více než jedním a půl milionem diváků) a následně o dost méně úspěšné, leč na české poměry stále poměrně slušně navštěvované snímky Srdce na dlani a Moře na dvoře (oba s mírně přes dvěma sty tisíci diváky). Jeho novinka by nejspíš chtěla být něco jako česká variace na Lásku nebeskou, tedy multigenerační vyprávění propojující spoustu postav a příběhů vystavěných na různých romantických a komediálních zápletkách. Výsledkem je nicméně film, jehož jednotlivé mini-příběhy na rozdíl od Lásky nebeské působí, jako by byly spíchnuté opravdu horkou jehlou, a jehož dialogy i charaktery postav patrně vznikaly cestou nejmenšího odporu.

Zdroj fotek: CinemArt

Poberta – Recenze – 70%

Český snímek Poberta je hraným celovečerním debutem filmaře Ondřeje Hudečka, jenž předtím natočil mimo jiné sportovní dokument Pásky z Nagana a krátkometrážní film Furiant, za nějž obdržel řadu ocenění včetně Zvláštní ceny poroty na festivalu v Sundance a také Českého lva za nejlepší studentský film. Jeho nejnovější počin míchá kriminální sociální tragikomedii ze současného jihomoravského maloměsta s humornou reflexí covidové pandemie, přičemž osudy svých fiktivních hrdinů propojuje se skutečnými medializovanými událostmi. Zabývá se tudíž postavami, které se snaží odrazit ode dna, a zároveň tematizuje typicky českou náturu a mentalitu v období nepohodlných karanténních opatření.

Zdroj fotek: Bontonfilm

Když se zhasne – Recenze – 20%

Česko-slovenskou komedii Když se zhasne natočil režisér Andy Fehu jako filmovou adaptaci stejnojmenné divadelní hry. Na scénáři se přitom spolu s ním a se scenáristou Michalem Balážem podílela i spoluautorka této hry Michaela Doležalová. Děj pojednává o manželské dvojici Nině (Petra Hřebíčková) a Richardovi (Tomáš Maštalír), kteří jsou sezdaní dvacet let a již dlouho se navzájem nenávidí. Neustále se urážejí a soustavně si dávají najevo, jak jeden nemůže druhého vystát. S myšlenkou na rozvod se však oba zdráhají vytasit, jelikož kdysi dávno společně napsali prohlášení, že pokud některý z nich manželství rozvrátí, tak přijde o vše ve prospěch toho druhého. A tak raději setrvávají v extrémně toxickém vztahu, protože berou zcela vážně přísahu napsanou v opilosti na nějaký hospodský ubrousek.

Zdroj fotek: Bontonfilm

SOS (Send Help) – Recenze – 60%

Návrat kultovního režiséra Sama Raimiho k mládeži nepřístupnému filmu po sedmnácti letech (konkrétně od zdařilého a zábavně béčkového hororu Stáhni mě do pekla z roku 2009) se nese v duchu dobrodružné komedie kombinované s thrillerem o přežití, jenž si umně hraje s žánry, filmařskými styly a s diváckým očekáváním, které podvrací řadou zvratů. Jeho hlavní hrdinkou je podivínsky vyhlížející analytička ve finančnické firmě Linda (Rachel McAdams), která příliš nedbá o svůj zevnějšek, do práce chodí nereprezentativně oblékaná a u kolegů budí rozpaky svým zjevem i vtíravou přátelskostí. Firma však v mnohém vděčí jejím skvělým výpočetním a analytickým dovednostem a její šéf jí dokonce před časem přislíbil povýšení a manažerskou pozici. Tento šéf však zemře a firmu převezme jeho arogantní, nadutý, zpovykaný a vesměs nesnesitelný syn Bradley (Dylan O’Brian), který na staré dohody okázale kašle a spíš přemýšlí, jak by se dotěrné Lindy zbavil.

Zdroj fotek: Falcon

Šviháci – Recenze – 20%

Hlavním hrdinou česko-slovenské komedie Šviháci je padesátiletý muzikant Dan (Martin Pechlát), jenž žije s rodinou v Praze, leč se svojí tříčlennou kapelou zvanou Šviháci má stálé angažmá v lázeňském hotelu na Slovensku. Na střídačku tak tráví vždy čtvrt roku doma s manželkou Evou (Jitka Schneiderová) a dospělou dcerou a pak na další tři měsíce odjíždí na Slovensko, bydlí tam se svými kolegy (Tomáš Jeřábek a Daniel Fischer) v dotyčném hotelu a hraje pro lázeňské hosty. Jeho rodina ovšem netuší, že má na Slovensku také sedmiletého nemanželského syna Lea, jehož matka Lucie (Zuzana Kubovčíková-Šebová) pracuje v tomtéž hotelu. Dan s nimi udržuje kontakt a během své každé pracovní štace je ve volných chvílích pravidelně navštěvuje. Zápletka se dále rozvíjí tím, že Lucie má odjet se svým novým snoubencem na prodloužený víkend do Benátek a Lea přenechá na hotelu Danovi, aby se o něj mezitím postaral – její pobyt v Itálii se však nečekaně protáhne.

Zdroj fotek: Bontonfilm

Dream Team – Recenze – 40%

Českou komedii Dream Team natočil podle scénáře Petra Kolečka (Přes prsty, Kouzlo derby) a autora námětu Jakuba Prachaře filmař Jonáš Karásek, režisér snímků Kandidát, Amnestie či komediálního hitu Invalida. Inspirací pro jeho vznik byla skutečná událost z roku 2000, kdy na paralympiádě v Sydney došlo ke skandálnímu odhalení, že ve vítězném španělském basketbalovém týmu složeném z dvanácti hráčů s mentálním postižením ve skutečnosti figurovalo deset zdravých jedinců, kteří postižení pouze předstírali. Autoři snímku Dream Team aplikovali tuto šokující příhodu o sprostém podvodu a propadu na morální dno na české reálie a natočili podle ní nekorektní komedii, která generuje humor převážně právě z toho, že se její postavy chovají nemorálně a neeticky.

Zdroj fotek: CinemArt

Deník shopaholičky – Recenze – 10%

Český film Deník shopaholičky je komedií s romantickými prvky od režisérky a scenáristky Evy Toulové, která v poslední době najela na tempo dvou celovečerních filmů ročně. Jen loni totiž uvedla do kin své dva filmy Superžena a Láska na zakázku, v nichž zároveň ztvárnila hlavní roli. Letos mělo premiéru již její propagandistické drama Krtkův svět, natočené na objednávku majitele stejnojmenného rodinného zábavního areálu, a nyní vstupuje na plátna i nejnovější komediální Deník shopaholičky. Filmařka a absolventka FAMU Eva Toulová, která se v české kinematografii etablovala jako autorka režijně i scenáristicky velmi slabých až diletantských počinů, se tak znovu pustila do žánru, jenž je v její filmografii nejčastější.

© Elen Yermachenko 

Na horách – Recenze – 50%

Na oblibě českých komedií zasazených do prostředí zasněžených hor má pravděpodobně svůj podíl zakořeněnost klasik typu S tebou mě baví svět, Anděl na horách, Sněženky a machři nebo Krakonoš a lyžníci v podvědomí diváků, stejně jako v případě novějších Snowboarďáků. V poslední dekádě v podstatě každé dva roky vznikla nová česká zimní komedie, nasazená do kin během listopadu či prosince, což dokládají snímky jako Padesátka, Špindl, Šťastný nový rok nebo Ženská na vrcholu. V Krkonoších natočená dobrodružně-romanticko-komediální novinka Na horách je z těch posledních čtyř zmíněných nejlepší, byť musela překonávat opravdu jen velmi nízko položenou laťku. Jejím režisérem je Rudolf Havlík, jenž má za sebou mimo jiné úspěšné komedie Po čem muži touží a Ostrov a který loni uvedl do kin filmy Franta mimozemšťan a Poklad. Na scénáři s ním spolupracovala debutující scenáristka Lucie Korcová, redaktorka Českého rozhlasu a popularizátorka historie a výletů do hor.

© Donart Film / Michala Rusaňuková

Srnky – Recenze – 30%

Českou absurdní komedii Srnky natočil podle vlastního scénáře filmař Tomáš Svoboda (Hodinový manžel, Indián), jenž tak adaptoval svoji stejnojmennou divadelní hru, kterou zároveň sám režíroval na několika divadlech, kde budila převážně rozporuplné reakce. Do filmu Tomáš Svoboda obsadil členy divadelního uskupení Tři tygři, působícího v ostravském divadle Mír (kde se Srnky paradoxně nikdy nehrály), které tvoří herci Štěpán Kozub, Vladimír Polák, Robin Ferro a Albert Čuba (kteří spolu účinkovali jako jeden herecký soubor již v komedii Tři tygři ve filmu: JACKPOT z roku 2022).

Zdroj fotek: Falcon

High School Heist – Recenze – 60%

High School Heist je česká komedie režiséra a scenáristy Jana Haluzy (Deníček moderního fotra), která cílí především na náctileté diváky – jejími hrdiny jsou ostatně gymnaziální studenti, jejichž perspektivě i slovníku je filmové vyprávění podřízeno. Jde tedy o komedii ze školního prostředí, která ale současně žánrově vychází z tradice „heist filmů“, tedy kriminálních snímků točících se kolem složitého plánování a následné realizace velké náročné loupeže. Obvyklé prvky studentských filmů, jako jsou první lásky a vztahy se spolužáky, interakce s rodiči a kantory, dynamika ve skupině kamarádů nebo problematika dospívání jsou tudíž tentokrát inovativně okořeněny zápletkou ve stylu Dannyho parťáků nebo Mission: Impossible.

Zdroj fotek: CinemArt

Vyšehrad Dvje – Recenze – 40%

Česká komedie Vyšehrad Dvje, pokračování úspěšné fotbalové komedie Vyšehrad: Fylm, se nese v duchu „dopřejme našim fanouškům více téhož, a ještě hromadu věcí navíc“, z čehož vyplývá, že nadšení příznivci eskapád prostoduchého a zpovykaného fotbalisty Laviho (Jakub Štáfek) by měli odcházet z kina opět spokojeni. Kampaň láká na divokou nekorektní jízdu pojatou v ještě větším měřítku než kdy dřív. A snímek Vyšehrad Dvje je oproti svému předchůdci skutečně v řadě ohledů nabitější a rozmáchlejší. Zároveň se ale potýká s úbytkem kvality jak na straně humoru, tak na straně příběhu.

Zdroj fotek: Bioscop

Moře na dvoře – Recenze – 40%

Název českého filmu Moře na dvoře zní, jako kdyby to byla nová televizní inscenace od Jiřího Vejdělka, podobně jako Ruce v záruce nebo Ledviny bez viny. Ve skutečnosti jde o další snímek režiséra a scenáristy Martina Horského (Ženy v běhu, Srdce na dlani) a producenta Tomáše Hoffmana (Bezva ženská na krku, Sladký život), kteří v Ženách v běhu nalezli recept na úspěch a od té doby se jej marně snaží zopakovat tím, že pořád dokola variují tutéž šablonu spočívající v multigeneračním vyprávění se spoustou postav s osudy vzájemně propletenými do příběhu, jehož srdce tvoří vícero romantických zápletek.

Zdroj fotek: Bontonfilm

Opice (The Monkey) – Recenze – 60%

Mohlo by se zdát, že americký film Opice je horor. Strašidelný plakát i znepokojující upoutávka lákají na natahovací plyšovou mechanickou opičku, která když zatluče paličkami na buben, tak někdo příšerným způsobem zemře. Oba zdroje zmiňují jména Stephena Kinga, autora hororové literární předlohy, Jamese Wana, producenta jedněch z nejúspěšnějších hororů poslední dekády, a režiséra a scenáristu Osgooda Perkinse, jenž loni způsobil mezi fanoušky žánru rozruch svým atmosférickým thrillerem Longlegs. Film Opice je ale ve skutečnosti hororová černá komedie, v níž absurdně přehnaná a morbidně nápaditá úmrtí některých postav působí naschvál legračně. Krom toho snímek Opice obsahuje komediální gagy a řadu vtipně stylizovaných postav, což trailer vyloženě zamlčuje. 

Zdroj fotek: Bontonfilm

Na plech – Recenze – 60%

Nová česká komedie režiséra a scenáristy Martyho Pohla, který je též znám jako rapper Řezník, tentokrát příběhově nenavazuje na jeho předchozí dva celovečerní počiny Párty Hárd a Párty Hárder: Summer Massacre, nicméně i tak se zjevně odehrává v tomtéž fikčním světě a sdílí s nimi několik postav. Kromě toho komedie Na plech evidentně cílí na tytéž diváky, jimž se předchozí Pohlova filmová tvorba líbila a kteří se smáli u jejích extrémně vulgárních, drsných, nekorektních a mnohdy i nechutných černohumorných gagů. Pokud na ni ovšem vyrazí zcela naslepo někdo neinformovaný, koho zláká parodický plakát evokující podobně vyhlížející plakát Pelíšků a honosící se provokativním přívlastkem „rodinný film“, se zlou se potáže.

Zdroj: Bontonfilm